2015年底派台的歌曲《劇透》更成為吳業坤的首支冠軍歌。 同年11月18日吳業坤推出首張個人專輯《KWAN GOR 坤哥》。 歌唱方面，吳業坤主唱動畫《閃電十一人》主題曲《站起來吧》，並獲得《新城勁爆兒歌頒獎禮2010》「新城勁爆兒歌」。 吳業坤在Youtube上開了一個channel，名為Kwan Gor，並在其channel上不斷發表翻唱歌曲及其創作的歌曲。
- 生活的神祕毋須解決，日常的豐饒湧流足以推進生命的行進。
- 同樣地，因為發生很美好的偶然，我們才會意識到也會有一些不好的想像。
- 可能也因為我不去過濾，讓兩者完整地反映在我電影裡面，所以才會令人感受到美好那一面的可能性吧──也許這會再帶出多一些「正能量」。
- 2020年約滿星娛樂唱片公司並簽約Sunny Idea。
- 濱口愛子去年跟老公吳業坤來港定居後，積極融入香港生活，不時於IG大晒遊港九新界的相片，又不時去老公四出「食好西」，去過鵝頸橋熟食中心食咖喱羊、咖哩燒鴨髀飯，又到大圍茶餐廳食肉餅飯。
- 除了日常會使用去黃洗頭水以維持陰陽眉上瀏海的髮色外，平日基本上不會使用護髮素，只會間中使用Donki有售的Ellips Hair Vitamin Oil免沖洗護髮膠囊來塗於髮尾，防止毛躁。
比如侯麥的「六個道德故事」系列，裡面男性主角用一種不可靠的敘事者角度，基本上排除了其他男性主體，對女性角色也是很自我的理解。 侯麥的「他人完全是他人」是一個很有趣的角度，但就如您說，是對人性一種很嚴苛的思考，但您的處理就讓我覺得說，哇，真是一個很美的結論這樣子（笑）。 說到「現實面」，我覺得很有趣的是，除了您對表演有一種「透明」的追求（註二），我看您的電影也覺得有一種「透明感」。 比如我們欣賞繪畫時，可以從筆觸看畫家的情緒，這件事很直接，可是在文學和電影中，觀眾不得不意識到創作是一種轉換（註三）。
濱口愛子: 電影
在《叱咤樂壇流行榜頒獎典禮》上，吳業坤勇奪「叱咤樂壇生力軍 金獎」，再以生力軍之名成功奪得「叱咤樂壇我最喜愛的歌曲大獎《原來她不夠愛我》」、「叱咤樂壇我最喜愛的男歌手」。 此外，吳業坤在其他音樂頒獎典禮之中也奪得新城勁爆年度新人王（男歌手）、十大中文金曲頒獎音樂會「最有前途新人獎 金獎」等新人獎項。 我希望觀眾看到我的影像時，是感受到在現場發生的事，直接看影像畫面中的事件，而不是感受創作者的存在──雖然創作者是一定會存在的，這無法避開。 而我也必須說，跟之前世代比起來，現在的觀眾變得比較嚴格，畢竟電影歷經這麼多年、這麼多作品，演進到現在，觀眾可以完完全全地分出電影與現實的差別，有很多觀眾也會比較「這些東西夠不夠寫實」。 其實，我自己覺得觀眾去討論「寫實度」這件事，本身就是一種破壞的行為，因為電影跟觀眾之間的關係是一種默契：我邀請你來進入這個電影世界。
1988年約滿後，葉子楣加入嘉禾電影公司，曾參演電影《奸人本色》、《霸王花之中華警花》、《富貴開心鬼》 濱口愛子 等。 濱口愛子 1991年，入行六年的葉玉卿發展平平，她瞓身一搏在電影《卿本佳人》中大膽演出，一脫成名，成為90年代艷星的經典人物。 早年由科技巨頭Google旗下AlphaGo開發嘅人工智能圍棋程式，戰勝多名世界級圍棋手，引起一時哄頭。 近日一名美國圍棋手，就搵到人工智能嘅弱點，仲連環打敗人工智能。 美國圍棋手佩林雖然只係業餘棋手，但佢早前發現咗人工智能圍棋Leela Zero嘅弱點之後，連續贏咗15局，Leela Zero係同AlphaGo同級嘅程式。
濱口愛子: AIKO HAMA濱 愛子
但是這對觀眾來講難度還是太高了，所以我使用了附加的電影配樂，算是向觀眾微笑致意：我的電影真的沒有那麼難，沒有要排擠你，門檻沒有那麼高──用音樂向觀眾釋出善意。 剛才提到「透明」的部分，一方面也包括妳感受到的東西──我很感謝有這樣的解讀。 另一方面是我這樣聽下來，自己覺得在電影史早期，比較傳統的古典好萊塢電影裡，作者是隱身在作品後面的，通常不會讓觀眾感受到創作者的存在，沒有所謂的作者風格或是導演風格，完全以作品為主體。
就如開場一幕，濱口離座去廁所便是魔法，這一舉動召喚了兩人的表白。 若是沒有他，機警的精靈，所有場景都將像我們的過去一樣無聲死去。 西島秀俊在電影《在車上》中飾演一名舞台劇導演，受邀至廣島參加國際戲劇節，負責編排契訶夫經典舞台劇《凡尼亞舅舅》。 特別的是，這齣劇中劇是以多國語言的方式演出，成員來自各國，說著自己的語言對話，其中還包含手語，呈現方式相當新鮮。 另外，片中演員們排戲的方式也引人好奇，西島秀俊要求演員在讀本時不要帶入情感，而其實這正是《在車上》導演濱口竜介所使用的讀本方式。
濱口愛子: 生活
還是想回應一下，因為我其實非常喜歡第二篇，尤其最後那場戲：女學生在公車上親吻了之前的同學，那個慫恿她設下「美人計」接近教授的人。 當初她半是設陷阱，半是孺慕地接近教授，而過程中，教授肯認她是一個「用行動去創造什麼」的人──不管教授的話有多真心實意──而最後她的親吻也是呼應這個「優點」。 濱口愛子 親吻是挑釁，也是回歸自我，就算後來過得不好，但她還是把那個很「正能量」的，或是「很有創造性」、「很有生活動力」的東西延續下去。 所以對我來說，第二篇的「偶然」不會很糟，反而達到了一個美好的收尾。 村上春樹的作品，就像妳剛才所講的，也比較少出現跟他同世代的主角。 西島秀俊詮釋的角色，搞不好就存在於原作跟電影劇本正中間。
與音樂人好友馮家俊（Cousin Fung）聯手創作的歌曲《劇透》赴首爾拍攝MV。 無綫電視歌唱選秀節目《超級巨聲2》第五名出道，前無綫電視經理人合約藝員。 2016年於叱吒樂壇頒獎典禮以新力軍金獎身分奪得「我最喜愛的男歌手」。 2020年約滿星娛樂唱片公司並簽約Sunny Idea。 2022年，吳業坤與無綫電視的合約期滿後與邵氏兄弟簽約，成為邵氏旗下藝人，並簽約星夢娛樂。
濱口愛子: 立即下載 Yahoo 新聞 app
西島秀俊已經有將近三十年的演藝經歷，比起去拍一個比我年長的主角，我更像是因為想跟西島秀俊合作而也剛好在這部電影有合作的機會。 實際上，跟他工作之後發現──這樣說可能有點失禮──但西島先生擁有一顆少年一般的心，不太感覺到他「比較年長」這件事。 〈「因為我相信電影」──專訪濱口竜介，談故事存在前的導演功課〉、〈「讓美好與殘酷共存」──專訪濱口竜介，談創作與現實的相遇〉兩篇網站文章完整呈現，透過這一系列訪談，窺探濱口竜介創作背後的細節與意志。 二〇二二年二月發行的《釀電影》vol.7，以「在表演的路上」為題，撥開影視作品製作過程的迷霧，在表演者、表演者背後的手與觀／讀者之間，以文字架起溝通理解的橋，揭露演出背後的故事，讓作品本身之外的細節，也能成為觀眾與創作者間獨特的連結。 本材料由Sing Tao Newspapers San Francisco Ltd.代表星島新聞集團有限公司發佈，更多相關信息可從華盛頓特區司法部獲得。 陳薔天亦曾參加過內地偶像選拔賽，又曾參加TVB歌唱選秀節目《聲夢傳奇》初選，但可惜未能入圍，其後Kitman更多次帶女兒一起登台演出，增加曝光率。
而這──「這個黑輪屋是存在於現實當中」──間接提醒了觀眾：除了這間黑輪店以外，其他都是虛構的。 在我心中，因為有第二篇才會有第三篇，算是滿平衡的存在。 我覺得《偶然與想像》中的「偶然」，是我們自己沒有辦法控制的東西，可是「偶然」也會創造出很多人心中的平衡──就像我自己創作這個故事的時候一樣。 濱口愛子 其實，我覺得自己也算有效仿他的精神去創作，可是我的確沒有在我的作品裡做出比較直接的意見表達，比較算是「反映」現實中發生的問題。
濱口愛子: 日本
而坤哥自己表現略為緊張，MV有一幕愛子穿上婚紗亮相，然後與坤哥深情對望，坤哥再親吻愛子額頭，場面甜蜜，但坤哥卻要多次NG，他坦言拍攝時回想起二人在日本結婚的情景，不自覺緊張起來。 濱口龍介也因為《在車上》、《偶然與想像》在紐約電影節映演獲得美國觀眾矚目，IndieWire 近日也訪談到導演，談論有關這兩部電影存在主義式的悲傷沈思。 除此之外，濱口龍介 2015 年執導的《歡樂時光》也獲得影評讚賞，並被電影旬報評選為年度佳片第三名。 濱口愛子 而去年黑澤清獲得威尼斯影展銀獅獎的《間諜之妻》，濱口龍介也是其中編劇之一。 台灣讀者應該對村上春樹這位作家並不陌生，也相信從他的作品中可以挖掘出許多電影的靈光，像是 2018 年韓國名導李滄東的《燃燒烈愛》 同樣改編自村上春樹的短篇著作〈燒掉柴房〉，並在國際影展發光發熱，也被選為當年代表韓國角逐奧斯卡最佳國際影片的電影。
- 因為她非常地熟練，就算不看位置，也知道東西擺在那裡，所以觀眾可以馬上理解，她一定不是演員，她的職業就是在賣黑輪的。
- 譬如說，妳剛才講到《偶然與想像》第二篇的那位女性，她的行動，其實是在最糟的狀況下，做出非常有生命力的選擇，只是當觀眾去接收時，是接收到這個最糟的狀況，還是接收到像妳剛才講的，很有生命力的選擇，這兩者並不矛盾。
- 第2款則是泰國小眾品牌2P Original Oh My Blush的胭脂，顯色度高，只需掃一下就非常上色。
- 坤嫂為27歲的日本女星濱口愛子，身高5呎4吋，長相甜美，笑起來會展露爆牙，相當可愛。
- 有指兩人於2019年於日本邂逅，當時與友人一起唱K結緣，其後兩人正式蜜運中，拍拖了解幾年後，終於步入人生新階段。
- 眾所周知，金銀淑是韓國有名的「神級編劇」，雖然叫價 1 億韓元一集，但她筆下的都是人氣又經典的作品，包括《繼承者們》、《鬼怪》、《太陽的後裔》等。
- 就如開場一幕，濱口離座去廁所便是魔法，這一舉動召喚了兩人的表白。
這樣的2人以某件事為契機，在愛子提供住所的交換條件下，開始了同居生活。 濱口愛子 只是，剛才妳提到侯麥，的確很多人會覺得他的電影是輕飄飄的、浪漫的，只把他的電影視為戀愛作品，可是我也一樣覺得侯麥電影的批判力道很強。 他是一個滿嚴格的導演，作品裡面時常表現出「他人就完全是他人，沒有人可以去省視別人」等嚴格視角，尤其是到晚年的時候，他作品很強烈地表達出，「個人是絕對沒有辦法改變這個世界的」，他的很多觀點都非常強韌。 其實我的電影並沒有特別去膨脹女性角色的存在，我對每一個角色都是抱持著尊敬的心態。