北管扮仙戲屬於吉慶戲，作為登棚演戲及排場之開場，然而它的音樂系統卻與接於其後的正戲不同。 多數扮仙戲音樂形式為曲牌體，北管藝人常稱扮仙戲唱腔為「崑腔」，連套第一支曲牌位「崑頭」（崑腔的第一支曲牌），從音樂語言上已經能初步了解扮仙戲與崑腔之間的關係。 透過曲調名稱以及樂曲內容的考察，北管扮仙戲唱腔屬於崑腔的有：《天官賜福》、《醉八仙》、《三仙白》、《卸甲》及《長春》，這幾齣的文本與崑曲相比較者為《天官賜福》與《卸甲》。 《天官賜福》的曲牌為【醉花陰】、【喜遷鶯】、【四門子】、【水仙仔】、【尾聲】，其歌詞、曲調與保存於崑曲中的《賜福》完全一致。。
古路戲也稱為福路或舊路，保存於臺灣中部地區的軒系與園系以及北部地區的社系北管館閣，所謂社系北管館閣，係指館閣名稱為〇〇社者，如板橋潮和社，羅東福蘭社，該系統館閣供奉保護神明為西秦王爺；此外，稱謂「亂彈班」的職業戲班並有該類劇目。 根據北管藝人的說法，古路戲的劇本有二十五大本，如以段落計之，則共有二百二十餘齣。 歷史劇約只有漢朝之劉陽走國、宋朝之趙匡胤的故事，較多題材為民間與神怪類，其中並有與新路劇目同名，甚至相同劇本的情形，如《王英下山》、《雷神洞》、《百壽圖》。 下山歌詞 北管古路戲曲唱腔的音調高亢，且節奏流暢，從音樂風格上來看，與秦腔和河南梆子高亢特色有些近似，有關古路戲唱腔的源流常讓人想起跟中國戲劇曲腔中的梆子腔，不過透過曲調的比較，無法找到北管古路戲與梆子腔系統戲曲之間的聯繫。
下山歌詞: 歌曲
從事北管戲曲演出的團體主要為職業北管劇團，而子弟也偶而在廟會慶典場合演戲，職業戲班演出的北管戲曲稱為亂彈戲，業餘子弟館演出者稱為北管子弟戲。 民國七十年代（1981）以來，臺灣的職業北管戲班僅剩下臺中旱溪「新美園北管劇團」，因此，職業的北管戲曲演出活動已相當稀少，廟會慶典野台戲演出的劇種多為歌仔戲、客家大戲與布袋戲；2002年新美園團主王金鳳先生過世之後，職業北管戲團演出已非常稀少。 目前，臺灣僅有兩團職業北管劇團——「宜蘭羅東漢陽北管劇團」與「苗栗慶美園亂彈劇團」。 至於業餘子弟劇團的演戲，從民國八十五年（1995年）以來只有新北市板橋福安社與潮和社、瑞芳得意堂、新竹市新樂軒與振樂軒、嘉義新港舞鳳軒等曾有演戲。
- 臺灣傳統戲曲唱腔中屬於曲牌體者，主要有南管戲、高甲戲（交加戲）、北管戲中的扮仙戲以及若干古路戲，偶戲中的皮影戲、傀儡戲等也屬曲牌體唱腔。
- 【耍孩兒】主要用於《張仙送子》以及《戲叔》兩齣劇目，相較於板腔體各板式，【耍孩兒】的形式較為特殊，全曲共計八句，為長短句，且第一句、第三句及第八句都有疊唱的情形。
- 北管戲為臺灣傳統戲曲的主要劇種之一，從過去職業戲班與業餘子弟曲館數量眾多可為明證，1950到1960年代開始，歌仔戲與客家大戲取代了廟會戲曲空間之後，北管戲逐漸淡出臺灣社會，活動展演空間以業餘的北管館閣為主。
- 從該一比較可看出北管古路戲【平板】、【流水】與秦腔【慢板】的句法並不相同。
- 歌词借助空间意象“狮子山下”，建构了一种既有别于乡土身份又脱离殖民者的新的共同体想象。
- 的「西皮」、「二黃」，故稱「外江戲」；臺灣俗諺：「吃肉吃三層，看戲看亂彈。」可見亂彈在臺灣民間社會之地位。
北管戲演出空間分為前場與後場，前場指的是妝扮戲劇角色的人員，後場指演奏樂器的樂師。 排場清唱時也分前後場，前場擔任演唱，後場職司樂器演奏，座序因空間因素有呈圓弧型或外八字型。 樂器擺放方式也有些不同，一種形式為鼓設於中央，另一種形式為鼓設座於前方，鼓師面對絲竹樂器演奏者，演唱者坐在鼓或樂隊兩側。
下山歌詞: 羅小黒戦記「下山(Xiàshān)」歌詞の読み方
秦腔運用最廣泛的板式為「〔二六板〕」，該板式的特徵為唱腔的上句與下句（不包括兩劇之間的過門）都各有六板，因以為名，此一板式的拍法為一板一眼。 古路戲主要板式為【平板】及【流水】，兩者的拍法皆為一板三撩，秦腔的板式與之相何者為【慢板】。 秦腔慢板上句第一分句由中眼、第二分句由板起唱，下句第一分句與第二分句皆由中眼起唱。 【梆子腔】的文本篇福固定，只有一種拍法，為一板三撩，可隨劇情的變化而改變拍法速度。 【梆子腔】主要用於扮仙戲，屬於神仙類角色的專用唱腔，此外也用於古路戲中的仙怪類劇目，如《大補缸》、《五蟲會》中的妖精蟲怪角色都演唱【梆子腔】。
《卸甲》，其曲牌名稱雖然脫落，歌詞文本、曲調與崑曲中的《滿床笏•卸甲》大致上相同。 從扮仙戲的曲調名稱、聯套方式以及旋律等方面初步考察，可確知它們與元明時期的中國文人音樂中的藝術歌曲有源流關係。 北管扮仙戲也有吸收其他曲腔的劇目，如《三仙會》以俗稱【梆子腔】的曲調演唱，該曲調為小曲兒不屬於版腔體聲腔的梆子腔。 《南詞天官》與《南詞仙會》的唱腔為【南詞】，此外尚有《河北封王》與《河北金榜》得劇目，其曲調結構與曲牌體的崑腔並不相同，加上劇目名稱所顯現的曲調與曲牌體的崑腔應屬不同唱腔系統。 臺灣傳統戲曲唱腔中屬於曲牌體者，主要有南管戲、高甲戲（交加戲）、北管戲中的扮仙戲以及若干古路戲，偶戲中的皮影戲、傀儡戲等也屬曲牌體唱腔。
下山歌詞: 狮子山下创作背景
從該一比較可看出北管古路戲【平板】、【流水】與秦腔【慢板】的句法並不相同。 從板式結構觀之，北管古路戲主要唱腔與梆子腔系統為主要唱腔，根據目前掌握資料比較，並無相似之處。 透過音階的比較，秦腔各板式音階多為七音音階，北管古路戲的所有唱腔基本上為五音音階構成；唱腔旋律中，北管古路戲【平板】和【流水】的旋律樸素，多有一音一拍或一音兩拍的音符構成，秦腔唱腔中曲調頗為華彩。 透過音階與板式結構比較，可知北管古路戲板腔類曲調與秦腔並無相似之處。 在北管古路戲與此相同的劇目名稱為《送妹》、亦稱《送京娘》、《趙匡胤千里送京娘》。 《送妹》乃通行於臺灣中部與北部北管館閣的劇目，各地館閣的劇本與《清蒙古車王府藏曲本》的《送荊娘》皆相同。
多數北管扮仙戲音樂皆為皆為曲牌體，如《醉八仙》的曲腔計有【泣顏回】、【石榴花】、【小樓犯】、【黃龍滾】、【小樓記】、【疊疊犯】、【清板】組成。 下山歌詞 古路戲《秦瓊倒銅旗》中所使用曲牌有：【醉花陰】、【喜遷鶯】、【遊四門】、【水仙子】，新路戲《扈家庄》也用了一套曲牌：【醉花陰】、【喜遷鶯】、【畫眉序】、【刮地風】、【遊四門】、【鮑魚雁】、【水仙子】。 北管扮仙戲或古路戲中所使用的崑腔類曲牌，演出時經常無演員演唱，都由嗩吶吹奏，因此傳統上曲牌類唱腔展演方式變成了嗩吶曲牌。 絲竹樂隊由絲類樂器及竹類樂器組成，主要伴奏古路戲及新路戲唱腔，戲劇中較為文靜的科介動作也以絲竹樂隊演奏絲竹音樂作為過場。 古路戲曲、新路戲曲以及部分扮仙戲曲，演唱時以絲竹樂隊伴奏，三者樂隊編制基本上相同，絲類樂器為「頭手弦」、三弦、月琴，竹類樂器為笛子。 伴奏北管戲三種戲曲的樂隊，其區別頭手弦，古路戲曲的頭手弦為提弦，新路戲曲為吊鬼子；扮仙戲方面，伴奏南詞類劇目的樂隊，將之稱為「提弦品」，亦及提弦與笛子伴奏，其頭手仍為提弦。
下山歌詞: 下山 (童声版)
兩者拍法都為每一小節一拍的形式，且皆無定譜，旋律也都同樣地有相當程度的即興。 下山歌詞 從北管古路戲曲所使用的語言──正音，以及板腔體曲牌，最早僅能推測它的源流與清朝初年被稱為「亂彈戲」的關係。 下山歌詞 根據清朝中葉的戲曲演出的曲本資料《清蒙古車王府藏曲本》，該套清朝戲曲集成的內容方面分為戲曲與曲藝，戲曲方面蒐錄的劇種有：崑曲、亂彈、弋陽腔、吹腔、西腔、秦腔、木偶戲、皮影戲，曲藝方面有鼓詞、子弟書、雜曲。
根據拍子型態特徵，北管古路戲唱腔可分為散漫式拍法與規律式拍法，散漫式拍法的板式有：【彩板】、【緊板】、【緊中慢】、【慢中緊】；規律式拍法的板式有：【平板】、【流水】、【十二丈】、【鴛鴦板】。 下山歌詞 此本戲之說白、唱辭等與京戲《渭水河》頗為相同，兩者的唱腔皆以二黃演唱，屬於同一系統。 在演出方面，北管新路戲的行當腳色、妝容，演員穿戴以及舞臺結構，參與人員演出前後場劃分，基本上與京戲一致。 唱腔方面，北管戲藝人雖然將新路戲唱腔稱為西皮，其時所稱之包括西皮與二黃，其中西皮類唱腔有【倒板】、【緊板】、【西皮】、【垛子】、【緊垛子】，二黃類的唱腔分為【倒板】、【緊板】、【二黃】、【二黃平】。
下山歌詞: 下山
北管戲曲包括扮仙戲、古路戲以及新路戲唱腔，除了以主體聲腔的曲調演唱外，也吸收若干既非曲牌體、也非板腔體的曲調，該些曲調都相同具有民歌特徵，故可稱為小曲。 北管戲中的【梆子腔】為一個特定曲調，又稱叭子腔（tat4-a1-khiang1），因演唱時以該件樂器作為主要伴奏，故名。 北管新路戲又稱西皮、西路，主要的唱腔由西皮及二黃組成，其中西皮系統的主要唱腔有：【倒板】、【西皮】、【垛子】，二黃系統的唱腔有【倒板】、【二黃】等。 透過曲調的比較可發現北管新路戲中的西皮或二黃與京戲的西皮或二黃是相同的。 新路戲的西皮或二黃的【倒板】與古路戲的【彩板】相同，皆非獨立板式，唱腔只有一句，為散漫式的拍子，須接唱【西皮】或【二黃】，接唱之唱段的第一句，為該板式的下句。 【西皮】與【二黃】的唱腔結構，為兩句唱詞組成的樂段，情形與古路戲的【平板】或【流水】相同，唱段中的單數句為上句，偶數句為下句。
隨著對傳統藝術文化的重視，許多北管軒社又有重新演出子弟戲，如竹塹北管藝術團、林口頭湖悅樂軒、淡水南北軒、臺北靈安社等。 北管戲演出時的腳色劃分與其它中國傳統戲曲是一致的，角色行當有上六大柱（老生、大花、正旦、三花、小生、小旦）和下六大柱（公末、老旦、二花、付生、花旦、付丑）之分，基本上分為生行、旦行，兩者都跟據角色年齡、身份、性格的不同，予以進一步的分科。 生行分小生、老生、公末，旦行分為小旦、正旦、貼旦、老旦，花行分為大花、二花、三花（又稱為小花，即丑角）；至於龍套角色，抄本中多書為「什」，口語稱為雜角（chap4 -kioh4）；總體來說，武戲的角色較文戲多，文戲通常只有兩種，由其是唱工戲。 唱詞和口白除丑角因以逗笑為主而使用方言外，其餘角色多用帶有閩南腔的湖廣官話。 北管戲段落單位稱為「出」或「齣」，不論上臺眼戲或排場清唱，所使用的劇目都相同，至於劇目則有表演特徵的差異，以唱工為主者稱文戲，做工為主者為武戲，文戲適用於排場清唱，武戲適合上臺演出。 、歌仔戲或採茶戲等以本地語言演唱，而使用一種臺灣本地人聽不懂的「正音官話」，因此透過戲曲使用的媒介語言，大致了解北管戲曲並非臺灣的原生劇種，而是吸收自中國大陸的傳統戲劇。
下山歌詞: 下山歌曲信息
其中西皮與二黃各板式，從板式結構至曲調，與京戲的西皮二黃所屬各板式基本上皆相同。 北管戲曲主要流行在臺灣漳州裔移民聚居區域，關於它的源流之推測，自然令人聯想到漳州地區的傳統戲曲，然而從福建的音樂學者所做的調查研究，該省並無與北管古路戲相關的資料。 排場清唱為演唱者與樂隊設座排成半圓形，屬於沒妝扮的戲曲的表演方式，過去北管館閣雖也有演戲活動，如以學習的實務觀之，業餘的北管樂團應以排場演唱為主要表演方式，職業戲班則以上臺演戲為主。 排場清唱的北管戲曲以唱腔為主體，故劇目通常為唱工戲，如《送妹》、《賣酒》、《雷神洞》、《斬瓜》、《奪棍》等，這些戲都屬於兩個角色的戲曲，以演戲型態舞台效果將顯得單調，因此以排場清唱為佳。 從北管戲有聲資料的豐富性看出，最起碼在1980年代之前，北管戲曲的排場演出活動仍相當活躍。
雖然地之老祖宗所在的位置，還包裹著層層的煙塵，讓一些地方的高手根本就看不清楚裡麵的情況，但是他們還是一臉好奇的模樣，因為所有人都十分的想要看一看地之老祖宗這個老太婆究竟還流著什麼樣的手段。 北管戲曲的現況可從排場清唱與登臺演戲兩方面觀察，隨著社會型態改變與新式娛樂興起，北管戲曲已經淡出國人的文娛生活，登臺演戲型態的北管戲只有在文化祭、廟會或各軒社慶典時看到。 时任电视剧《狮子山下》监制的张敏仪认识到主题曲对剧集宣传的重要性，故邀请顾家辉、黄霑和罗文为该剧创作了主题曲《狮子山下》。 该曲词作者顾嘉辉因为其歌名具有代表性，所以希望该曲具有香港本地的味道，因而在创作时尽管曲谱不是五声调式，但是是在五声调式基础上多一个音的六声调式。